26 tendências de estilo que foram popularizadas pelo hip

Stacker compilou uma lista de 26 tendências de estilo que se originaram ou foram popularizadas no hip-hop com a ajuda do The Museum at FIT e outras fontes.

Desde a sua criação na década de 1970, o hip-hop deixou uma marca na cultura. Uma das principais formas é através do seu impacto no estilo, com artistas de hip-hop estabelecendo tendências em roupas, cabelos e acessórios – tudo com uma pitada de arrogância e fanfarronice.

Quem pode esquecer os jeans largos e as camisas grandes das décadas de 1980 e 90 (ou seu renascimento por uma nova geração de artistas em meados dos anos 2000)? Desde a primeira festa de volta às aulas realizada no Bronx em 11 de agosto de 1973, o hip-hop influenciou nossa cultura de maneiras que ultrapassam as melodias e o lirismo – e seu estilo evoluiu além desses primeiros exemplos.

“Temos todas essas influências diferentes chegando à moda hip-hop nos últimos 50 anos, e é realmente uma enorme variedade de moda”, disse Elizabeth Way, curadora associada de figurinos do Museu do Fashion Institute of Technology e do Fashion Institute of Technology e do Fashion Institute of Technology. co-curador da exposição "Fresh, Fly, and Fabulous: Fifty Years of Hip Hop Style" do instituto.

Ao longo das décadas, o hip-hop fundiu-se com marcas de luxo, como pode ser visto nas criações personalizadas de Dapper Dan e nas colaborações com Louis Vuitton e Gucci; remixou roupas e deu origem ao streetwear como o conhecemos, como no caso da pioneira criadora de tendências April Walker; e permitiu a todos a chance de fazer parte da cena hip-hop por meio de linhas de moda acessíveis e prontas para vestir, como House of Deréon de Beyoncé e Tina Knowles.

“Por ser uma força cultural tão impactante e a música se tornar mainstream na cultura popular na década de 1990, não é nenhuma surpresa que a moda [do hip-hop] também se tornaria mainstream e teria um enorme impacto”, disse Way.

Stacker compilou uma lista de 26 tendências de estilo que se originaram ou foram popularizadas no hip-hop, citando as próprias palavras de Way ao revisar a história das tendências do estilo hip-hop dos anos 70 até agora.

Quando pensamos no hip-hop dos anos 80, muitas vezes vêm à mente chapéus de balde. Big Bank Hank, do The Sugarhill Gang, foi o primeiro a usar um chapéu de balde em um vídeo de rap da faixa de 1979 do grupo, "Rapper's Delight". Run-DMC também é conhecido por usar bonés, mas LL Cool J é responsável por trazer a popularidade dos chapéus da marca Kangol no final dos anos 1980.

Memphis Bleek era conhecido por usar um boné sobre seu durag no final dos anos 90 e foi um dos muitos que optou por exibir seu boné de seda como acessório de moda. Funcionalmente, os durags são usados ​​para preservar e proteger o cabelo, mas os artistas mudaram seu uso, tornando-os um produto básico na moda ao longo dos anos 90 e 2000. Jay-Z, Nelly e Cam'ron foram os primeiros a adotar durags como declarações de moda. Em 2018, Solange Knowles combinou durag com halo no Met Gala. Em 2020, Rihanna usou-o com orgulho na capa da Vogue britânica, sem dúvida influenciando a forma como estes acessórios de cabeça são recebidos publicamente.

As tranças são há muito tempo um elemento básico na cultura negra, sendo a moda hip-hop um dos caminhos para tornar o estilo protetor popular. Durante os anos 90 e 2000, estilos variados de tranças e trancinhas foram usados ​​​​por rappers como Ludacris, Bow Wow e Snoop Dogg e artistas de R&B como Alicia Keys e Janet Jackson - em videoclipes e tapetes vermelhos. Os penteados superaram a música, com atletas como Allen Iverson sendo trançados no banco por sua mãe no meio do jogo e atrizes como Brandy fazendo seu próprio estilo durante seus dias de “Moesha”.

Quando pensamos em hip-hop e cabelo, os fades hi-top são uma das primeiras imagens que vêm à mente. Big Daddy Kane foi o primeiro a arrasar com esse visual durante a ascensão do rap nos anos 80. Desde então, o visual ultrapassou o hip-hop e se tornou moda popular. Will Smith e Bobby Brown tiveram casos de longa data com seus fades, que mais tarde evoluíram para os fades decotados mais modernos que vemos hoje.

As joias sempre tiveram um papel vital na moda hip-hop, especialmente aquelas que marcam presença. Seguindo os passos de Big Daddy Kane, 1999 viu BG dos Hot Boys trazer o termo “bling” para dicionários de todos os lugares. O termo, embora hoje tenha caído na obscuridade, foi usado para chamar a atenção para as cortinas de joias caras e ostensivas, ou "bling", que os rappers costumavam usar para complementar seus brindes.